轉錄-基礎攝影1 (by osoars)

忽然手癢。把以前上課會講的，也給你們參考吧。


現在，你手上有一個水桶，而你站在一排水龍頭前面，第一個水龍頭如果是一，第二個就是二分之一，第三個就是第一個的四分之一，
其餘依此類推，然後你必須裝滿水桶，請問你有多少種方法裝滿。
然後我們來定義一些名詞，你手上的那個水桶叫做曝光值(EV)，水龍頭叫光圈，而倒滿水桶所花的時間就是快門。
光圈是來自於一個定義一的圓，每少一半的進光量，圓面積少一半，半徑相對會成為1/根號二，也就是約一點四，再小一半，就大約1/2，依此類推，建構整個光圈系統。
而快門也建構於一秒。少一半，就是1/2秒，再少，就變成1/4秒，依此類推，建構了快門系統。
而為了美觀及方便，就形成了你們在相機上看到的數字，f1，f1.4，f2，f2.8………。1，２，4，8……..。
請記住，整個曝光系統都是倒數，簡化過的數字，這個，通常黃建亮會給個隨堂測試，像f8，60，會等於f16，多少，或者30，f多少。
不過依照現在的水準應該不用吧。而這時候一定會有人問：我只要一個數值就好啊，何必改來改去，很麻煩。
這個時候我們就要稍稍解釋光圈，快門在不同組合時會出現的變化，光圈一般解釋是控制景深，
景深是指你對焦主體前後的清晰範圍，主要受攝影主體，被攝主體，背景三個的影響，更深入的會講到光孔。
通常在被攝主體的前三分之一後三分之二是景深區，而快門一般最簡單的講法是控制凝結，流動，
但是比較好的講法他是控制氣氛，色溫的方法，比方說你現在就只要突顯主體，或者避開很紛亂的背景，
這時候光圈就當然越大越好，不考慮快門，或者你現在拍攝的東西很快速，你想停住他，像拍蜂鳥，你當然要先考慮快門，
或者你要拍瀑布像白鍊一樣由天而下，你當然要考慮快門。


這時候我們要提到一個比較有趣的東西，由DOUBLE A提供的ZONE SYSTEM。這個也不會卡紙。
首先你必須了解，你相機測光的準則來自於你對焦點的濃度，最簡單來講，就是你相機中央對到哪他就測那個東西，
出來的數值，一般專業的會說第五階，濃度十八。這個數值是個參考值，你可以加點，減點，調整整個照片的調子，質感，
這個事實上在我的經驗，如果你拍的時候不做好，用PS做，其實蠻累的，但是這個理論最重要的一個重點，是預想，
簡單的說你要先想好你要拍的東西是什麼，畫面是什麼樣子，大概的構圖，重心是怎樣。
這個時候，我會想到我參加過一次攝影學會的外拍，請記得，我們是一個人文藝術的社團，你必須對你的被攝主體有一定的認識，感情。
並不是像攝影學會一樣，看照片，是正妹就去，腰能彎多低就多低，腿能抬多高就多高。那次的經驗很好玩，可以去看看。
不過重點在於當你預想好你的片子樣子，你就大概知道你該怎麼拍。
當你熟練了上面的光圈快門的變化，你就知道如何運用這些基本來完成你的想像。


攝影，
由字面上看就是抓取影子。光線，最可親又最捉摸不定的朋友。
這裡的訓練通常有兩個，一個是回想你由早上到現在光的變化，一個是想你也許是父母吧，的容貌，
你會發現光線的方向性變化，光線的軟硬變化顏色不同，光線描寫不同所造成不同的情感表達。
還有觀察力的不足。早晨，色溫高，偏藍，漫射光，光線角度低，沒有明顯的影子，反差低，
中午陰影通常濃，直射光，反差大，細節描寫度降低，色溫偏高，但是沒有早上藍，下午，色溫到3900k左右，溫暖。
直射光，硬光，描寫強硬的情感，缺乏細節。漫射光和穿透光，軟光，描寫力好，可是缺乏強烈情感。
觀察力，其實最常發現的是視而不見，就像當你回想自己每天相處的人的時候，
你會發現你只是依循印象在辨認，當你必須認真的描寫這個人的時候，你會發現缺乏詞彙，缺乏清晰的記憶。
你必須重新認識這個世界。而當你熟光線之後，你就會知道如何用光線表達你心中的話傳遞給別人。


再來是構圖，
測光技巧與整個流程的整合。
構圖，最傳統的是井字型教法，把你的視窗等分成九塊，把重心放在四個交叉點上。
但是在視覺心理學或其他比較新的視覺元素分析上，用很簡單的口訣教一下，
一，眼睛往亮的地方走，往色彩鮮豔，對比強烈的地方走。
拍之前眼睛瞇一下，看你要拍的景物，色塊分布，光線分佈是否是你所要的。
二，眼睛在圖片上的走法是左上右下左下右上成一個交叉。
這個不是ps2的祕技，所以請不要問我集氣要按哪個鍵。中間的交叉點是構圖的甜蜜點，其他建議你們遵照尚路普雪夫的名言，把東西圍在視覺框內，不要讓眼睛亂跑。
三，眼睛喜歡比較不同，所以請在同與不同之間尋找，這是節奏的變換，和刺點的製造問題。第四，質感，光影，線條，色彩，幾何，趣味。
這是照片的重點展示元素，去尋找你的攝影眼去展現。


測光技巧，
會特別提這個，當然是呼應前面所提的ZONE，請記得，你所得的測光值是一個參考，AA有一次與另一個攝影師比同一個地點的EV，差了三格。
為什麼呢，因為所採的主體不一樣，在濃度上就有差別，其實這跟流程整合也有很大的關係，你今天出去拍照，不管你用什麼機器，
你的測光點選擇，是決定你細節層次的第一個關鍵，像我記得小黃說鄭鼎花蓮的片子，那個沒錯的話，是測光點無法計算平均值，閃燈硬打，
前面景物其實細節失去，景物影子映到天空的片子。相對應而言，有一次教蔡娟拍棚˙教他三分之一格的變換，抓的就是衣服的質感和細節，
白色的衣服，要分幾種白，衣服紋路要出來，那你燈光要怎麼打，測光怎麼抓，最後是衣服是棉，人造棉，聚酯，還是絲，麻。
最後你還必須考慮設計師的意圖，事實上這些片子都取決在你光圈，快門的變化，簡單來說，光圈快門影響調子，調子決定整個呈現。
而光圈快門由你決定，你的參考指標就是測光表。另一個重點是，請注意光線的來源，當然這裡要談的是逆光技巧，當鏡頭吃到光的時候，測光表會亂跑，
這時候你必須想辦法得到正確參考，有測手背，有很近的測主體，也有拼了減三格，做的好的話，會得到質感很軟的片子。


流程整合，
這個是一定要做的一個手續，不管傳統和數位，事實上我們都會用到很多不同領域的複合，
例如底片的描訴方法，跟印刷就不一樣，同樣數位檔的描訴方法，跟印表機和螢幕也不一樣，這個當然要花時間建立。